以时尚的名义绘画

　　阳光明媚的清晨，在兰花、橡皮树的拥簇中，一只背上长着几道红羽毛的 “红珊瑚”小鸟欢快地鸣叫，而年轻的画家黄丹也开始了她一天的工作。“家里有鸟声环绕于耳边，就会让人感觉好像是走进了森林，心情非常愉快。”黄丹的爱人、画家杨珺这样说。很多时候，黄丹都会把自己的作品拿到阳台摊开，让它们也来晒晒太阳；特别是一些贴了金箔的探索型绘画，还会在日光的作用下发生化学变化而呈现淡粉、紫粉等漂亮色彩……　　最早看到黄丹、杨珺二人的绘画，是在2006年的“水墨新锐”绘画展上。这个几乎清一色由70后年轻艺术家组成的画展，着实让看惯了传统笔墨的观众们眼前一亮——感慨中国画原来也可以如此现代、如此时尚，黄丹、杨珺俩人的作品在其中更是显得风格独特。清楚地记得，黄丹当时的参展作品是名为《阳光 空气 雨露》三幅一组水墨画，画的是三个时尚可爱的女孩。不管是梳着“BOB头”、抱着小羊的大眼睛女孩，还是点点吊带裙叠穿黑色打底衫、脚蹬长袜套的小妹，这些时尚潮人的形象，给人留下很深的印象。杨珺的“忘忧系列”，古朴的风格让人不由地联想到汉代画像石、画像砖，而同时氤氲散淡的笔墨更让人体会到一种安逸的田园味道。　　一说到时尚，很多人总愿意把它和“流行”、“肤浅”等字眼联系起来，甚至去排斥、拒绝它，黄丹本人也曾说“很多人认为我的画太时尚，而我也不愿意离水墨太远。”事实上，秦时月汉时关，唐帔帛宋罗衫，今天被我们视为传统、曾经入先人之画的一草一木，又何尝不是那个时代的风物和时尚呢？也许作家刘心武在他散文《人在风中》所说的“人在风中，风来不可抗拒，有时也毋庸抗拒。风有成因。风既起，风便有风的道理。有时也无所谓道理”，才该是一种对风物的泰然态度。　　黄丹说：“以前古人穿长袍，今天随着服装业、面料产业的发展，传统的笔墨已经很难表达现在人们的衣着打扮。” 事实上，穿过时尚的表象，我们看到的是一位年轻画家对于水墨画材料、画法、题材等各方面的坚韧探索，尽管在在通往这条路上她曾“苦闷过一两年”。　　除《阳光 空气 雨露》以外，黄丹的很多作品里都曾反复出现穿着点点裙装的女孩。这种看似简单而机械式的画法，在一般人看来会觉得枯燥甚至无聊。但是如果仔细研究，你会发现，虽然只是简单的墨色，却在画面上呈现出极其丰富的色调层次。“偏冷的掺的是松烟，偏暖的用的是油烟，别看只是简单的点点，实际上画了很多遍才达到这样的效果。”黄丹说。　　通常，一提到金箔、银箔，人们总是和装饰性甚至俗气等字眼相联系，但是在被黄丹叫作“时光的肖像”中，那些清代女子贴了银箔的旗袍，自然斑驳的纹理自有一种岁月的味道；银箔因为氧化而呈现的淡粉、紫粉同时也是近年大热的流行色。但是和前人不同的是，黄丹并没有仅仅把它们作为一种贵金属、一种材料来装饰画面，更多的是把它也当作笔触来使用。夏天，那些厚度仅为0。1毫米的银箔，非常透气，手上稍稍有汗，金箔就会被粘在手上，这也同时启发了黄丹——只要水和明胶，银箔就能非常牢靠地粘在画上。然后把画作晾晒在阳台上，放上一两个月，银箔就会发生氧化进而变色，同时会因时间的短长之不同，呈现出淡粉乃至粉紫的效果。　　黄丹的近作和以往的创作已经大不相同。看到画家几年来作品的进步，很是感叹这个年轻女孩在绘画上的天赋和努力。与此同时，一向以画风朴实见长的杨珺，为了探索画作的另外可能性，创作了一批以“保安”为主题的作品。对于题材的突然转变，杨珺本人的解释是“想关照一下商业社会对于都市人心灵的影响。”没有人否认，这种敢于不断地抛弃程式的行事风格，勇于接纳新生事物的宽广胸怀，对于一个年轻画家来说是正常的，也是可贵的。