吕佳静：2013年北京画廊生存经

　　画廊是艺术市场交易中最重要的环节，也是联系艺术家和收藏者之间的桥梁，它既体现着艺术家和收藏者的利益与需求，也承载着净化和规范艺术品市场的重任。2000年以后，伴随着当代艺术的火热态势，中国内地的画廊业呈井喷式发展。这两年，当代艺术遇冷，画商暴富的机遇也在减少，画廊撤离、关门事件频繁发生。比如前几日，美丽道老板沈桂林携款失踪事件成为坊间热议话题。还比如2012年底，入驻北京7年号称韩国最大画廊的阿拉里奥画廊宣布撤离。2013年2月，艺术家方力钧发布微博结束与品画廊为期两年的合作。至此，一系列的画廊“退市”释放着艺术品一级市场深度调整的信号，但另一方面，一些真正成熟稳健、运营有方的画廊越来越能够被艺术投资者所倚重，这些经市场筛选留存下来的画廊，究竟有着怎样独具风格的生存经?

　　为什么留下的是这些画廊？

　　几乎每个周末的下午，北京798艺术区内的画廊都会有新的展览开幕。虽然如今的开幕仪式早不如艺术品市场火爆期那么奢华，甚至大多数画廊已很少再去为媒体派发礼物和车马费，但是，当代艺术的狂热爱好者们还是不会落下每一次看展览的机会，收藏爱好者更不会为此吝惜时间。

　　比起国外画廊业百年以上的历史，中国的画廊业起步很晚，画廊与收藏机制都是在上世纪90年代中期才开始。具有标志性的事件是澳大利亚人布朗•华莱士于1991年在北京创立了红门画廊(REDGATE GALLERY)，开始实行国际化的艺术家签约代理制度。在短短20多年的发展时间里，中国画廊业在摸索中艰难前行，虽然尚未形成一个规范化、有实力的产业群体，但其在国内这种繁杂环境下顽强成长，为众多没有生活保障的自由艺术家解决创作资金，为中国当代艺术的发展与传播贡献了极大的力量。

　　在国内，不太成熟的画廊还停留在只是通过销售经营艺术家作品，赚取其中差价来维持业务发展。“财大气粗”的画廊则为艺术家提供签约、包装、推广“一条龙”服务。还有一部分画廊夹在前两种画廊中间，在推广、签约一些优秀艺术家的同时也会销售部分能够为其盈利的市场热门艺术作品，用这种折中的方式来保证画廊运营收入。

　　一般来说，优秀、成熟的画廊需要雄厚的经济实力。国内外一些口碑较好的画廊包括佩斯画廊、高古轩画廊、北京公社、红门画廊、香格纳画廊、长征空间、站台中国、亚洲艺术中心等在长期经营中的理念、操作过程都有自成一格的模式。这些画廊在运作中一般不采取现买现卖的短期经营，而是投入大量资金，包装宣传艺术家，作长期推广。一个成熟的画廊每年会在自己的空间举办6至10次展览，为了扩大影响和效益，还会选择与世界上其它优秀画廊合作或是在其它地区设置代理经营机构，每年的国际大展中也都少不了其代理艺术家作品的影子。

　　与国内本土画廊相比，超级画廊不仅是生存最好的，还表现出“疯狂”吞噬优秀资源的力量。“所谓的超级画廊就是指这些画廊在全球都有自己的分支，代理的艺术家也是全球范围的。比如白立方、高古轩，豪斯沃斯画廊等等。”批评家皮力在《细思极恐21世纪艺术制度的新变化》一文中提到，超级画廊在为艺术发展带来辉煌和光鲜的同时也深藏着无数未知危机。“超级画廊占据了资本、市场和艺术家。他们专门为最有钱的收藏家服务。他们发现那些零星的好苗子，然后通过介入他们生产过程，把产量和价格同时提高并市场化。”另外，皮力还提到超级画廊的全球扩张必然会导致本土中小画廊的生存危机。“超级画廊的出现，成熟的销售体系和品牌，首先夺走的是该区域的富人。其次，他们很快侵吞中小画廊的优秀艺术家。”不难想象，如此发展，本土中小画廊将无法、无力也无意扶植年轻的艺术家，中小型画廊良性发展将遥遥无期。#p#分页标题#e#