晁楣从艺60年回顾文献展观后

　　北方九月(版画) 晁 楣

　　从上世纪五六十年代崛起的北大荒版画，经由转业军人、下乡知青、垦区青年不同成分的三代作者的创新发展，在当代中外版画艺术语境中确立了自己的地位，并享誉国内外。晁楣是新中国成立后党和国家培养的第一代艺术家，也是北大荒版画学派的开创者和优秀代表，他的版画创作历程如同一部北大荒画派发展史的缩影。

　　近日，在中国美术馆举行的“长河行——晁楣从艺60年回顾文献展”，通过版画、彩墨、书法、写生、速写、草图以及出版物、艺术旅程图片和视频资料等全面地展现了晁楣从艺60年来在各个历史时期及不同艺术领域里形成的审美理想、创作取向、艺术成就与风格特征。为鉴赏和解读中国当代版画重要流派之一的北大荒版画乃至黑龙江当代美术创作的人文精神内涵和艺术语言概貌，提供了比较完整的例证。

　　晁楣，1931年生于山东菏泽，1949年5月在南京参军，在部队长期从事文艺工作。1958年转业参加北大荒军垦，并始终致力于艺术创作。曾任黑龙江省美术馆馆长、黑龙江省美术家协会主席、黑龙江省文学艺术界联合会副主席。现任中国美术家协会理事、黑龙江省美术馆名誉馆长、黑龙江省文史馆馆员等。他出版有多本画集和学术论著，曾获中华文化发展终身成就奖和鲁迅版画奖，在他的家乡菏泽建有“晁楣版画艺术陈列馆”。

　　他的版画作品构图大气，刀法遒劲，色彩生动，构成了极具生命律动与形式美感的视觉图式;融会高尚理想与浪漫情怀，塑造了正气堂堂的精神意象。他在坚持深入生活的基础上专注探索，大胆创新，影响和带动北大荒版画家们开拓出以大幅面、多版次套印为主要特征，以色彩为重要造型手段的全新章法，为中国当代版画事业的发展做出了宝贵的贡献。

　　晁楣的版画是壮美的抒情诗。他的早期作品是英雄时代的礼赞，石油工人创业、十万大军垦荒、新疆的牧场、北大荒的麦浪，都在他的刀笔之下焕发出绚烂的色彩。1957年的《追踪》是晁楣创作的第一幅版画，此后，他的艺术创作便一发而不可收拾。1960年他创作的《第一道脚印》为北大荒画派在人们心中留下了第一道深深的痕迹。1963年的《北方九月》是晁楣和他所代表的北大荒画派在套色版画创作上的极大突破。1975年的《红装素裹》和1978年《北陲屏障》都以画龙点睛的方式流露出那个时期特有的激情。1979年的佳作《春醒》获第五届全国美展银奖。

　　作为一位自学成才的版画家，晁楣饱尝艰辛，也经历过沧桑的文化浩劫，在多元化发展的新时期，他开始关注人自身和心灵，不断超越自我，不断进取。《雪松》、《秋歌》、《傲霜》、《松谷》、《金风》等作品有力地凸现伟力与秀美、豪气与柔情并重的黑土地所孕育的那种深沉而凝重的灵魂，使晁楣的版画带着鲜明强劲的独特风格走进人们的视野。《松谷》一改以往有些画家只突出山谷险隘的习惯表现手法，他把幽谷中，漫山笔直的松树、远山虚实相生的色块，形成条条运动的曲线，给人一种不可阻挡的力量向高处伸展，谷中两只苍鹰展翅翱翔……展现了大自然的舒放、旷逸之美和神奇的造化之功。这幅画或许可以说成是晁楣林区生活凝结成艺术品的精华，它以深刻的内涵和独特的风格获得了第六届全国美展的金奖。

　　在晁楣的艺术人生旅途中，总是显示出旺盛的创造力，总在不断地超越自己。1986年，他创作的《路漫漫》、《云与影》，标志着其作品又跨进了一个现代精神和乡土观念所交汇的境界。之后，他又接连创作了《留君不住》、《归宿》、《黑沼泽》、《残阳》、《晚晴》、《瀑声》、《松之魂》等作品，都流露出晁楣对土地、对亲朋、对故乡、对时光浓浓的依恋之情。如今，晁楣已不再是以情思舒畅为快，而是通过心灵与外物双向渗透介入，从整体上实现了心灵的物化与物的心灵化，营造出耐人寻味的艺术境界。诚如他所言：“20世纪80年代后期，我在试图寻求一种最简练、最概括、最强烈、最具个性的现代版画独特语言，来表达自己对生活、对社会、对人生的理解、认识、情感和态度。”#p#分页标题#e#

　　近些年，晁楣被繁重的行政事务和频繁的社会活动所困扰，他的版画作品不如从前那样高产了。但他仍然对作品严格要求，要求每一件作品都要有“闪光”的地方。花甲之年的晁楣凭着扎根黑土地的热忱，凭着对艺术的执著追求，在版画艺术创作道路上探索不歇，继续奋进。