国家画院院长杨晓阳谈中西方绘画

　　11月12日，广州画院新址暨当代美术馆奠基仪式在广州白云新城举行。11日晚，本报记者专访了出席奠基仪式的中国美协副主席、中国国家画院院长杨晓阳。他认为，中国艺术随着国家实力的上升，将进入一个更加蓬勃的时期。在此期间出现的许多现象，可视为当代中国将目光转向艺术，重新找回文化自信，并向自我文化传统回归过程中的必然。

　　谈艺术品市场——房子这样涨，艺术品也可以

　　中国的艺术品市场近几年火爆异常，拍场上天价拍品不断出现，“泡沫说”、“炒作说”因之而起，但杨晓阳对之有不同的看法。他认为这些“天价”都不算“天价”，“现在看着高，以后看就不会觉得高”。艺术的价值总是随着时代的发展而发展，价格不断走高，代表的是艺术品价值的提升，“房子可以这样涨，艺术品也可以。”

　　杨晓阳说，从艺术品发展的规律来看，所有的作品都会走向市场。中国美术史上不管是过去的宫廷画，还是文人画，或者民间艺术，最后都走上这条路。而从艺术家的角度看，也有不同的发展方向：有专门针对市场，以卖画为生的;有生机无忧，自由创作，以“纯艺术”为追求的;也有“体制内”、官方的画家。这反映了艺术创作和社会需求的多元，很正常。但是艺术本体的发展，最终靠的还是学术环境、创作环境的宽松，以让画家能靠这个时代提供的基础条件，创作出优秀的作品，并非简单的“大投入”就可以提升艺术水平。

　　杨晓阳认为，中国的美术馆、博物馆体系相较西方发育较晚，藏品在量上有不足，一度受场馆条件的限制，缺少整体性的展出、陈列机制，加之近200年来积贫积弱导致的自信心、自豪感的丧失，影响了人们对中国艺术的理解和判断。而西方在率先进入资本主义阶段之后，文化艺术的需求迅速爆发，无论从市场运作，还是理论构建，宣传推广方面都占据了优势，“去意大利，日本，坐很长时间车去看一件东西，是好，但也就一件，就是整理、宣传做得好”。不过随着中国的发展，这些情况会很快发生改变。

　　此外，最近经媒体曝光的“假玉衣”等事件，也动摇了公众对文化专家权威性的认可。对此杨晓阳认为，再大的“家”都有看走眼的时候，“所谓权威，是个相对的概念”，即使他在某次鉴定中犯了“错误”，通常也不会轻易影响他的权威性。而且对于古文物的判断，往往大家各有各的认识，但这只是学术观点的不同。在收藏界还有一个不成文的惯例：一件东西，当下的专家都认为是真的，就可以认定它是真的。法制的健全，程序的完善固然重要，但任何制度、程序都不可能万全，执行中也可能走样。