毕加索版画作品欣赏，毕加索版画高清图片

巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso，1881年～1973年）出生在西班牙马拉加（Malaga），是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

他是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。在西班牙内战和纳粹占领法国期间，毕加索坚定地站在民主和进步势力一边，积极参与反法西斯斗争。

毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。跟一生穷困潦倒的文森特·梵高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。

毕加索版画作品欣赏

在进入立体主义创作前的“蓝色时期”及“粉红色时期”，毕加索即开始了版画创作，到了晚年依然创作不辍。他运用了各种版画技法创作了二千多件版画作品，如同他丰富的艺术生涯，他的版画世界一样多彩多姿。

▲ 图一：《简陋的膳食》1904 蚀刻 46.2 x 37.8 cm

在1904年的蚀刻作品《简陋的膳食》（图一），毕加索透过身形瘦削的一对夫妻及桌上寒酸的食物，表达出他在「蓝色时期」的忧郁生活。

▲ 图二：《杂技演员》 1905 针刻与蚀刻 28,8 x 32,6 cm

在随之而来的「粉红色时期」中，他开始描绘马戏团中的各色人物，展现出强调轮廓，具有韵律的蚀刻线条（图二、图三）。这种律动式的线条在毕加索的立体主义版画作品中，也重复出现。在立体主义时期，毕加索的版画线条显得大胆而严谨，在构图上也较思虑周密。但在这段期间，他已逐渐对立体主义简化造型的方式，感到不满，因而不断尝试不同的题材，借以丰富立体主义的内涵。这时期的经验，让他后来能够纯熟运用立体主义的要素，发展自己独特的风格。

▲ 图三：《杂技演员一家与猴子》（Family of acrobats with monkey），1905，不透明水彩、水彩、粉彩与墨水纸板，104 x 75 cm。毕加索的多元媒才作品，可以预先看出他之后多变的创意手法，温暖的色调与主题，贴切说明他「粉红色时期」的特征。

▲ 图四：《戴发网的女子》 1949 彩色石版

1917年，毕加索来到罗马，接触到大量的古典艺术，而突然中止立体主义的风格，创作出古典具象的作品。1920年代起，他开始创作石版，而且运用古典风格的线条勾勒造型（图四）。从此时起，这种线条伴随着他的版画创作，不论是在简洁的造型或复杂的构图上，直到他的晚年（图五）。

▲ 图五：《半人马兽与女人》 石版

▲ 图六：《戴帽女子胸像》 1962 彩色胶版 63 x 53 cm

在版画作品中，毕加索也展现出丰沛的幻想能力及艺术理念，同时他也乐于试验发展版画的技法。他在五○年代学到胶版技法，并在多版套色之外（图六、图七），以自己发明的方式创作彩色胶版。往往他只运用一张版面，但多次加工，每次加工后便上色施印，直到画面完成（图八）。

▲ 图七：《牧神头像》 1962 彩色胶版

▲ 图八：《仿小克拉纳赫的女子图》 1958 彩色胶版 77.5 x 57.2 cm

这时期的毕卡索经常运用前辈大师的构图与题材，加以变形改造，以对话方式开发艺术表现的新素材及理念。

他也运用版画的特征，经常修改变化版面上的构图，留下不同的画面版本。往往这种创作方式，已经不是单纯的过程记录。透过这些不同的画面版本（有达到三十一版的记录），毕加索开发了艺术表现的无穷可能性，将他熟悉的题材，如马戏团、画家与模特儿、古代神祇、斗牛等，不断发挥，并结合各种不同的铜版技法，展现他无穷无尽变奏画面的能力（图九）。

▲ 图九：《瞎眼的牛头人身兽》 1934 仿美柔汀手法的粉末腐蚀法